Partecipare a un seminario di Teatro Educazione significa incontrare una metodologia operativa di pensare e fare teatro per i giovani, bambini e ragazzi, e per gli adulti che cercano le pratiche teatrali come risposte a bisogni personali, e ha come nucleo centrale lo sviluppo della capacità di drammatizzare eventi in contesti educativi.

Attraverso le linee strategiche proprie del teatro, l’obiettivo è offrire gli strumenti di comunicazione e interazione fuori dai contesti professionali, per costruire ambienti di apprendimento coinvolgenti e fornire tecniche proprie del linguaggio non verbale, dell’emotività e dell’espressione corporea.

• Il linguaggio non verbale.
• Tecniche di drammatizzazione.
• Improvvisazione.
• Espressione corporea.
• Recupero emotivo (senso della connessione) finalizzato al ripristino di una spontanea creatività.

I partecipanti si troveranno in un’ideale condizione di apprendimento per poter integrare le proprie competenze pedagogiche professionali con il fare teatrale, comprendendo a fondo quelle stesse abilità richieste agli studenti nel momento in cui si propone loro di entrare nell’esercizio di ‘qualcosa’ che si pratica.

• Dinamica di gruppo.
• Conoscenza del sistema emozionale.
• Meccanica del gesto.
• Competenze espressive – messa in gioco.
• Competenze didattiche – messa in apprendimento.
• Competenze storico letterarie – messa in conoscenza.
• Competenze sulla comunicazione teatrale – messa in scena.

Articolazione del processo laboratoriale:

• Il vissuto: come prodromo dell’esperienza e input della creazione.
• La scoperta: come possibilità di espressione.
• Il locus: come ricerca nella percezione spaziale di espressività.
• La relazione: come interazione con elementi (corpi e/o oggetti) dello spazio.
• La comunicazione: come momento finale del percorso.