Lezione d’amore è molto più di una pièce teatrale: è un viaggio emozionale, culturale e umano costruito con rara eleganza e sensibilità. Un’esperienza che tocca il cuore e la mente, raccontando l’incontro tra due anime lontane eppure complementari.

– Sebastiano Di Mauro, WebLombardia

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Con tutta la peculiarità della sua splendida carriera, nel cinema, in tv e in teatro, Milena Vukotic è, in Lezione d’amore di Andrée Shammah, quello che si dice una grande attrice senza alcuna retorica, anzi: asciutta, semplice, naturale.

– Anna Bandettini, la Repubblica

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E lo spettacolo è lei, Milena Vukotic, sottile come un giunco, passo leggero, grazia impertinente con un che di fanciullesco, eleganza misteriosa con punta di eccentrico che è del personaggio ma soprattutto sua. Shammah firma qualcosa di molto intimo che ha che fare con il tempo che passa, quello che è necessario lasciar andare e quello che vale la pena di trasmettere a chi viene dopo di noi. Un atto d’amore per il teatro e per un Novecento di cui è impossibile non avere nostalgia.

– Sara Chiappori, la Repubblica

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Milena Vukotic è Madame A. alla quale conferisce oltre al suo carisma e versatile talento, il perfetto mix d’intransigenza, dolcezza e malinconia celata sotto la gioia di vivere: un’interpretazione che parla alla ragione e al sentimento. La regia di Andrée Ruth Shammah punta giustamente sulla parola, calibrando con sapienza anche i silenzi e imprimendo un perfetto ritmo all’azione.

– Massimo Bernardini,  Huffpost

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Una storia perfettamente cucita addosso alla voce, alla cadenza, al curriculum, ma anche alla mente spalancata e pulsante di una divina Milena Vukotic, così vera come forse non si era mai vista.

– Roberto Ciarrapica, Tgcom 24

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Milena Vukotic (Madame A) Ancora una volta fornisce una prova scintillante di empatia e umanità […] Il sedicenne Federico De Giacomo, già sfoggia un talento umoristico, in senso pirandelliano. Esprime non solo comicità ma il sentimento del contrario. Meritatissimi applausi di un pubblico commosso.

– Rinaldo Caddeo, Script&Books

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Una regia antiretorica e calibrata, che costruisce un rito emotivo fondato sulla misura, il silenzio e la risonanza. Ogni oggetto, gesto e luce è carico di senso, in un teatro che parla all’anima.

– Matteo Resemini, Art A part cult(ure)

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Un raffinato duetto teatrale che esplora le sfumature dell’apprendimento, dell’empatia e della trasformazione personale.

– Mariarosa Gallo, Artists and bands

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Le parole sembrano diventare poesia al suono della musica. Sentiamo la musica che esce dal pianoforte, vediamo lei ballare sulle note del “Flauto magico”. Sentiamo lui emozionarsi davanti a “L’origine del mondo” di Gustave Courbet.

– Valeria Prina, SpettacoliNews

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Sinfonia per due sedie e un pianoforte.
Lei siede composta,
una farfalla antica tra le pieghe del tempo,
le mani,
memoria di suoni,
accarezzano l’aria come una danza
tra tasti dimenticati.
Lui arriva scomposto
una giacca elegante e lo sguardo incerto,
non sa se imparare o fuggire,
non sa se vivere è un dovere
o una partitura a occhi chiusi guidata da emozioni.
Tra loro, lo spartito di due vite,
una lezione che è carezza e vertigine,
una sinfonia senza orchestra
che si accorda tra silenzi e sguardi.
Il pianoforte non suona,
canta.
Parla di fragilità, d’amore e di grande età,
di tutto ciò che non si insegna
ma si trasmette.
L’amore non vuole nulla
se non restare
in ascolto e dare la mano nel momento estremo.
Il diario si apre,
lasciando spazio al non detto,
Il narratore narra,
e tutti/e siamo allievi/e
di un incontro che ci salva.
Perché certe note,
certe mani,
certe voci e sguardi
restano e sono per sempre.

In questo spettacolo, intimo e delizioso, non si insegna la grammatica dei cuori infranti, la Shammah dirige, con passione e una precisione emotiva rara, come si educa un sogno, gli attori non recitano, sono, e sussurrano con il corpo, lì ogni parola è una danza. Le anime in scena si vedono, si pungono, si specchiano. Amore tra generazioni che si sfiorano e si comprendono. È una lezione che ci insegna che si può amare profondamente senza appartenersi. Quando il sipario si abbassa, il pubblico si ritrova, più umano, più vero. Milena Vukotic nel ruolo di Madame A., un tempo grande musicista e ora insegnante di pianoforte e di relazioni , elegante e ironica ci conduce tra le pagine della vita con saggezza, una custode di silenzi e ricordi. Federico De Giacomo nel ruolo del Giovane Svogliato, un ragazzo fragile che si affaccia al mondo adulto con dubbi e problemi, è intenso e dolce, anima inquieta alla ricerca di un senso della vita tra le note. Andrea Soffiantini, attore molto legato alla storia del Teatro Franco Parenti è il narratore che entra ed esce dalla scena donando la saggezza delle parole. Una sinfonia di emozioni. Una lezione che parla al cuore.

– Elena Guerrini, Dol’s Magazine