Höstsonaten
RFT 1978 |  100′ (col.)
con Ingrid Bergman, Liv Ulmann, Erland Josephon

Le angosce e i drammi dell’incomunicabilità di una madre anaffettiva che non è cresciuta psichicamente e che impedisce alla figlia di svilupparsi in modo armonico. Bergman descrive e raffigura il mondo affettivo-emotivo in un modo che nessuna pagina psicoanalitica è in grado di trattare. La recitazione dei tre protagonisti raggiunge il virtuosismo.

Scener ur ett äktenskap
Svezia 1973 | 155′ (col.)
con Liv Ullmann, Erland Josephson, Bibi Anderson, Gunnel Lindblom

Riduzione cinematografica delle sei puntate di uno sceneggiato televisivo: la storia del matrimonio di Johan e Marianne. Dalla felicità alle prime incomprensioni, al divorzio, in un racconto lineare e intenso, in totale assenza di colonna sonora, con un’ambientazione tutta giocata sugli interni: echi di Ibsen, Strindberg e del teatro nordico, nonché dosi del percorso autobiografico sia del regista, sia dell’attrice protagonista.

En passion
Svezia 1969 | 100’ (b/n e col.)
con Max von Sydow, Liv Ullmann, Bibi Andersson

Il film più sperimentale di Ingmar Bergman. Ancora rapporti umani al centro. Il dramma dell’uomo moderno, la sua crisi esistenziale, diviso tra la solitudine e la convivenza con una donna. Indagini, scene dai rapporti con successive riflessioni degli interpreti che si interrogano sui loro personaggi. In bianco e nero e colore. Uno dei film meno conosciuti del regista svedese.

Viskningar och rop
SVEZIA 1972 | 91’ (col.)
con Harriet Anderson, Ingrid Thulin, Liv Ulmann, Erland Josephons

Bergman afferma che il film più caro al mio cuore vuole essere la rappresentazione degli aspetti della personalità della Madre. Ciò che colpisce è la simbologia che rimanda ad arcaiche rappresentazioni mentali dell’autore. Ho immaginato l’interno dell’anima, come un’umida membrana tinta di rosso. Tutti miei film possono essere pensati in bianco e nero, eccetto Sussurri e grida.
Capolavoro complesso e lucidissimo, il cui titolo è ripreso da una recensione musicale di un critico che definiva un quartetto di Mozart come “un susseguirsi” di sussurri e grida.

Smultronstället
SVEZIA 1957 | 91′ (b/n)
con Victor Sjostrom, Ingrid Thulin, Bibi Anderson

Con stupefacente accuratezza stilistica ed essenzialità, il film, pur raccontandone una sola giornata di vita, traccia la sintesi dell’intera esistenza del professor Isak Bork. Riflessione sul tempo, sul cambiamento, sulla paura, sulla maschera che indossiamo. Un’affascinante opera sui rapporti con gli altri e una lucida visione dell’esistere. Il film che ha fatto conoscere il regista nel mondo e che ha avuto grandi riconoscimenti, tra cui  l’Orso d’Oro al Festival internazionale del cinema di Berlino nel 1958.